Nuestra primera aventura en You Tube

Regresamos a blogger para compartir nuestra primera aventura en Youtube. Esperamos la sigas...

SEIS ACTOS 2010-2019

Para concluir el año (y nuestra existencia), compartimos los seis artistas que nos dejó el decenio...

6

SAJJRA

La obra que Christian Galarreta ha desarrollado bajo la firma de Sajjra es de lo más vanguardista que se haya realizado no solo en nuestro medio sino me atrevería a decir alrededor del orbe. Su sonoridad etérea, telúrica y surrealista, tan bien expuesta sobre todo estas dos últimas en su placa debut "Sajjra" (2013) es sinigual. Cada uno de sus tres álbumes registran su meteórico progreso, como el artista nacional ha ido esculpiendo esmeradamente su arte sonoro de alucinantes texturas y "collages", teniendo no solo a su guitarra y un arsenal electrónico como medio para volarnos los sesos, sino también dispuesto a conseguir bellas pistas de ensueño, como los brillantes paisajes sonoros que afloran en “Aurora”. 

Otro rasgo de la música de Sajjra en su apuesta por la fusión con sonoridades andinas, como las exhibidas en su primer trabajo y labradas de gran manera en su reciente álbum.  

Si en  “The Sun The Remains The Same” (2015), Galarreta nos traslada de la urbe al campo y luego al océano, pasa de lo etéreo a lo industrial bajo una niebla de asombrosa sonoridad apocalíptica, en “Synthexcess” (2019) convergen lo vernacular con la electrónica, el ruidismo y el pop, convirtiéndose en un registro de espíritu subversivo, que busca reivindicar la riqueza de lo tradicional, al experimentar con el huayno y una afilada electrónica, creando música de un futuro aún lejano por estos lares.    

5

SWANS

Michael Gira y compañía retornaron para apoderarse de década y no solo vivir de su infernal y respetado pasado, con cuatro producciones sobresalientes: El misterioso y aplaudido “The Seer” (2012), el apoteósico “To Be Kind” (2014), que contiene de los sonidos más apocalípticos, despiadados, tétricos, desalmados, violentos, malignos, grotescos y estrepitosos que se han podido concebir en la presente década. Un disco plagado de oscuros “drones”, espectrales atmósferas blues y folk,  voces orates, desquiciados ambientes mantras y metales que resuenan a lo largo de su extensa duración. En “The Glowing Man” (2017), Swans nos presenta ambientes catastróficos, caóticos y paranoicos, viajes sonoros desde infiernos terrestres hasta los de inframundo, a veces pasando por el limbo o el purgatorio. Finalmente, el reposado pero no por ello menos siniestro “Leaving Meaning” (2019) sentencia que la credibilidad de Michael Gira y sus músicos vive del presente y no de su pasado.  

4

LOW

Los dos últimos álbumes del trío de Duluth, Minnesota han sido realmente colosales. Desde la inclusión de BJ Burton en la producción, la reconocida sonoridad electroacústica pasó a mejor vida, para ir el pos del pop más abstracto, lúgubre y experimental. Esto no quiere decir tanto “The Invisible Way” (2013) y “C’mon” (2011) no hayan estado a la altura, todo lo contrario fueron también discos fenomenales que seguían atestiguando de la calidad del trío, pero ellos querían ensayar con nuevos sonidos, ir por senderos inhóspitos.

“Ones And Sixes” (2015) fue ese primer gran salto hacia la evolución, mientras que “Double Negative” (2018) nos presenta las composiciones más bizarras de su trayectoria, apelando a toda la versatilidad que le ofrece la electrónica, pero del lado más denso y arriesgado. Sin duda una jornada sonora emocionante e indescriptible la que se vive al escuchar su último disco. 

3

NICK CAVE AND THE BAD SEEDS

Hay dos cosas que no me cansaré de compartir sobre mi adorado australiano, pocos artistas se pueden jactar de poseer una discografía casi perfecta y la otra, es que su concierto del 5 de octubre de 2018 en Santiago de Chile, fue el mejor de mi vida, su aura de divinidad sobre el escenario fue algo muy impactante para mí.

Desde su sociedad con Warren Ellis y delegarle su función exclusiva como lugarteniente sonoro, ante la partida de Mick Harvey (el último Bad Seeds original), la música que acompaña a la prodigiosa lirica de Cave, emprendió vuelo hacia atmosferas más paisajistas, cada vez más celestes y hasta colindantes con el “ambient”, donde “Push The Sky Away” (2013) manifestó que las ansias por la innovación permanecían intactas, presentando sonoridades vaporosas, minimalistas e impregnadas de dramatismo, siempre apelando a la instrumentación clásica, pero ahora con la inclusión de artilugios electrónicos,  y que fue el punto de partida para llegar hasta el maravilloso, “Ghosteen” (2019), cuyo majestuoso universo sonoro, resulta conmovedor, pasando claro está por el elegíaco “Skeleton Tree” (2016). Nick Cave ha demostrado de sobra ser el amo del mundo.        

2

BEACH HOUSE

Cinco álbumes perfectos en diez años son méritos suficientes para sentenciar a la dupla de Baltimore, como el mejor acto sonoro de la presente década. El aclamado “Teen Dream” (2010) lejos de significar una valla difícil de superar, fue más bien un aliciente para explorar a lo largo de sus discos sucesivos, todas las bondades sonoras que tanto Victoria Legrand como Alex Scally habían dejado expuestas. Su “dream pop” resulta conmovedor, varios parajes del “Bloom” (2012) nos puede sobrepujar hasta las lágrimas, mientras que la magia del “Depression Cherry” (2015) o las inquietas atmósferas del “Thank your Lucky Star” (2015) nos conduce por paisajes oníricos, aún esa palestra de distorsiones que se plasmó para su magnífico “7” (2018). Ojalá algún día tenga la oportunidad de verlos y embriagarme en sus bellas sonoridades que emanan sus teclados, guitarras y voces.        

1

JULIA HOLTER

Resulta increíble lo realizado por la cantautora americana, quien redescubrió la instrumentación clásica para crear música de avanzada, desde sus primeros ensayos con “Tragedy” (2011), las pinceladas eclécticas y “ambient” de su hipnótico “Ekstasis” (2012), la belleza barroca de “art-pop” expuesta en el maravilloso “Loud City Song” (2013) y su mágico concepto. El íntimo “Have You in My Wildernesss” (2015) impulsó la hermosa voz de Holter a latitudes celestiales, bajo una orquestación de ensueño, no en vano es hasta la fecha su obra más celebrada. Finalmente, el mundo surrealista concebido para su obra “avant-garde”,  “Aviary” (2018) significó un osado viraje hacia senderos alucinantes. El 12 de octubre tuve la oportunidad de asistir a su concierto en Lima, sin duda una de las mejores experiencias de mi vida, además de contemplarla a menos de un metro de distancia  la cual espero puedo repetirse.    

50/2010S

50 /2010S

A solo un día de culminar la década compartimos nuestros álbumes favoritos, de un decenio con altibajos, irregular y algunos que otros brotes revolucionarios, pero que nunca terminaron por encender la pradera. Donde el “urban”, “trap” y demás “yerbas” similares nunca llegaron a calar en mi corazón. Seguramente me juzgarán de anticuado, de ser cerrado o de no gozar de buen oído, pero por más vuelta que les doy a los nuevos “estilos de moda”, realmente ninguno me convence. Quizás me he “quedado” en el tiempo o no esté preparado para lo que vendrá en el mundo de la música y lo mejor sea emprender la retirada.

50

TROUBLE WILL FIND ME
THE NATIONAL

49

GARDEN OF DELETE 

ONEOHTRIX POINT NEVER

48

VIET CONG

VIET CONG

47

OVERGROWN

JAMES BLAKE

46

BLOODSPORTS

SUEDE

45

SOUSED

SCOTT WALKER/SUNN O)))

44

LOST IN THE DREAM

THE WAR ON DRUGS

43

THE HOPE SIX DEMOLITON PROJECT  

PJ HARVEY

42

UTOPIA   

BJÖRK

41

YOU WANT IT DARKER

LEONARD COHEN

40

DEPRESSION CHERRY

BEACH HOUSE 

39

SALVE DISCORDIA  

TRIÁNGULO DE AMOR BIZARRO

38

EKTASIS  

JULIA HOLTER

37

ANASTASIS  

DEAD CAN DANCE

36

THE SEER

SWANS

35

NO SHAPE

PERFUME GENIUS  

34

CRIMINAL

THE SOFT MOON  

33

WESTERN  STARS

BRUCE SPRINGSTEEN  

32

THANK YOUR LUCKY STAR

BEACH HOUSE  

31

THE PRACTICE OF LOVE

JENNY HVAL  

30

NOCTURNE  

WILD NOTHING  

29

VULNICURA  

BJÖRK 

28

CONFESS  

TWIN SHADOW

27

HALCYON DIGEST  

DEERHUNTER

26

COEXIST

THE XX  

25

ARCA

ARCA  

24

SLOWDIVE

SLOWDIVE

23

VISIONS

GRIMES

22

TOMORROW'S HARVEST

BOARDS OF CANADA

21

7

BEACH HOUSE

20

TO BE KIND  

SWANS

19

LET ENGLAND SHAKE

PJ HARVEY  

18

AVIARY

JULIA HOLTER  

17

BLOOD BITCH

JENNY HVAL  

16

CARRIE & LOWELL

SUFJAN STEVENS   

15

GEMINI

WILD NOTHING    

14

HIGH VIOLET

THE NATIONAL

13

IN COLOR

JAMIE XX    

12

TEEN DREAM

BEACH HOUSE    

11

ONES AND SIXES

LOW      

10

THE SUBURBS

ARCADE FIRE    

9

BLACKSTAR

DAVID BOWIE      

8

SKELETON TREE

NICK CAVE AND THE BAD SEEDS  

7

DOUBLE NEGATIVE  

LOW      

6

JULY

MARISSA NADLER      

5

PUSH THE SKY AWAY   

NICK CAVE AND THE BAD SEEDS      

4

LOUD CITY  SONG   

JULIA HOLTER 

3

BLOOM     

BEACH HOUSE        

2

HAVE YOU IN MY WILDERNESS

JULIA HOLTER              

1

GHOSTEEN       

NICK CAVE AND THE BAD SEEDS

12 EPs PERUANOS 2019

No podíamos dejar pasar las postrimerías del año sin repasar, a nuestro gusto, los que fueron los mejores EPs peruanos del 2019. Aquí la relación.

12

LIMA LA HORRIBLE

CIUDAD VENENO

El trío conformado por “Chino” Hamann (Guitarra/voces), Carlos Vidal (Bajo) y Joao Orosco (percusión) quienes se encargan de concebir pistas acústicas con un aura de western maldito como en “Nivel Adicto” o “Muerte Salvaje”. Disco de sonoridades lúgubres y desoladoras desprendidas del nailon y del cajón. 

11

ULTRAVIOLETA

LOS NIÑOS VUDÚ

Pop etéreo, pero melódico y con rasgos nostálgicos el que nos brinda este quinteto en su segunda producción. Cinco piezas para navegar en éter.

10

HOSPICIO

CARLOS FRENCH

El bajista de El Jefazo nos muestra a través de sus composiciones su creatividad con los teclados y artilugios electrónicos para concebir cortes de rasgos “ambient” oscuro, denso y enigmático.    

9

CICLOS

MONDEBEL

La música que ensaya esta banda toma influencia de diversos lados, por ratos nos evoca las guitarras de los Smiths y en otros el pop psicodélico de los últimos álbumes de los Tacuba. Un disco donde el “new wave”, “synth-pop” y “indie-pop” se fusionan para nuestro deleite.   

8

RECUERDOS ATMOSFÉRICOS

DJ LOCOPRO

Si bien el recorrido techno que emprende el productor nacional resulta familiar en sus diversos trabajos, en esta ocasión no se remite a su lado más rebuscado, sino reúne una serie de pistas que invocan el lado más digerible e inquieto del estilo, cuyos temas fácilmente amenizarían una fiesta. Sin duda, el trabajo más atractivo del músico para cualquier ser mortal.    

7

SERVER EP

SERVER

La dupla electrónica nos transporta a la estridencia “techno” de las combis noventeras o parajes de las Galerías Brasil donde sus parlantes expulsaban el corte más “underground” de dicho estilo.        

6

LOS DÍAS SON ATERRADORAMENTE CALMOS

FUKUYAMA

A través de su “noise rock” de rasgos industriales, este proyecto capitalino sigue demostrando que es uno de los proyectos más interesantes de la escena local. Ambientes abrasivos y asfixiantes en solo tres tomas. Impecable prolongación de su placa debut. 

5

REPRESIÓN // OPRESIÓN

REDUCIDOS

“Post-punk” del más salvaje y oscuro, combinándose con la ferocidad “hardcore” es la que nos ofrece este proyecto en su brutal debut. Emocionante de principio a fin.  

4

TRASANDINO

SUBMARINO

El proyecto se vuelve a reagrupar, con una formación no solo restructurada en su alineación, sino en sus ideas sonoras, apelando esta vez a las bases electrónicas y las programaciones para ofrecernos seis temas de rasgos sintéticos de colorido pop.

3

TARDE OTRA VEZ

BUEN JOSE

Pulcro trabajo el que ha realizado el cantautor peruano Jose Antonio Basurto Cayotopa para su estreno solista, donde solos de guitarras se confunden con aproximaciones jazzísticas, sugestivas ambientaciones y demás sorpresas, que solo una minuciosa escucha del disco te hará experimentar momentos fascinantes. Ideal para el relax y el reposo.   

2

KIMOCHI

KIMOCHI

No sabemos si su precariedad sonora o aparente sonido “lo-fi” sea adrede o simplemente faltó presupuesto para una mejor producción, pero desde los primeros acordes de “Hanami” este disco nos capturó, prosiguiendo sus melodías “surf-rock”, guitarras cromáticas y todo ese repertorio de sendos temas que reúne este registro de atmosferas “revival” y “vitange”, de esos trabajos que escarban en tus recuerdos musicales.

1

THE COLORS OF THE SUNSET

SILVANIA

Magistral, mágico y surrealista EP, que nos dejó con las ganas de disfrutar de lo que sería el nuevo álbum de Silvania en dos décadas,  que esperamos el 2020 sí vea la luz. Son tres cortes que nos transmiten añoranza, acompañados por nostálgicas melodías y la voz de Mario sedándonos hacia ambientes oníricos. Otro punto alto del registro, son sus bellas guitarras de reminiscencias Belkings, ídolos de Mario.  Pone el broche de oro a  esta obra de arte, el impecable acto en dos episodios sonoros denominado “Los amantes de la luna”, de texturas encantadoras y poderes redentores.